4 月 14 日，紅遍瞭全亞洲的《太陽的後裔》落下帷幕，宋仲基借大尉一角也攬收瞭無數中國粉絲。作為一部愛情主題電視劇，它的人氣已經證明其品質，而最近更是有消息稱它是最適合拍成 VR 影視作品的范本。消費者和開發者都普遍認為 VR 能夠塑造逼真性十足的幻境，比較適合恐怖，科幻，懸疑，動作等類型的作品，能夠讓觀眾身臨其境，從而感受場景中發生的激烈且具有刺激性的故事。然而，《太陽的後裔》是以愛情元素為主，也並沒有把故事發生的空間和時間限定在封閉環境之中。至於為什麼說它適合，接下來我們就來看一下。
空間和場景-VR影視劇存在的合理基礎
烏魯克是一個假想的地區，而宋仲基扮演的軍官是海外維和所屬的警備隊。這個地點作為全劇主要地理空間，提供瞭很多背景性文本支持，包括地點的地理，風土人情，環境變化，政治動蕩，災難迭出。
選幾個代表性鏡頭來分析，分別是海灘沉船(宋仲基和宋慧喬調情的地方)，地震現場，戰地救護室等。這些場景發生的故事大多是多人，多區域，復雜性，即時性的內容，這就為 VR 創作提供足夠的敘事空間，敘事層次和交互互動。
如果我們選擇戰地救護室作為 VR 劇情主要發生的場景，那麼拯救阿拉伯議長那段戲就會有足夠的臨場沉浸感。讓我們回憶那段劇情：垂死的議長保鏢拔槍阻止宋慧喬手術，而宋歐巴則違抗命令與保鏢對峙。這段場景有兩個劇情點需要註意，第一是宋慧喬對於宋歐巴舉動的反應，第二是周圍打醬油的醫生護士們的反應。這些場景在傳統影視中必須利用蒙太奇的調度和剪輯，讓不同人物按照空間比例關系呈現。對於這樣一段戲劇沖突場面，在 VR 拍攝中可以塑造不同的觀看視角 POV，比如首選是女影迷可以站在宋慧喬的角度捕捉歐巴的言行舉止，而又能看到其他“醬油”同伴的反應，這樣可以很好的置身於環境之中，參與環境交互敘事。
所以光有代入感的場景並不能把 VR 內容做好，在場景中如何安排人物，故事，視角，敘事的層次都很重要。
身份的認同和認知 -VR影視劇內容塑造的源泉
《太陽的後裔》作為愛情片，卻選擇瞭兩種觀眾認知度並不高的職業，外派軍人和志願醫生，劇集塑造的這兩種職業給 VR 敘事增加瞭劇情深度。一般來說，觀眾在虛擬的世界中首先需要判斷觀看到的角色身份，如果看到一窮兇極惡的人，大多數會認為這個角色可能是打手或殺手。可是當觀眾被告知此人是醫生，觀眾的常識性認知會被挑戰，認同感降低直接帶來的影響是跳出開發者的敘事邏輯(不利於觀影體驗)。
舉例說明，在遊戲世界中，經常會有幾個固定角色，法師，戰士，刺客等。設定這樣常見的職業身份能幫助遊戲玩傢從功能性上作出身份認知判斷，當作交互應激反應的時候，每個觀眾都知道該如何選擇合適的角色應戰，VR 創作也如此。在 VR 影視劇中，作為一個虛擬構建的環境和故事，如果故事中的主人公沒有通識的身份，那麼很快會被觀眾質疑，甚至脫離開發者的敘事邏輯。因此《太陽的後裔》選擇比普通軍人和醫生更深一層的職業，是將通識身份深度化瞭。
此外普通軍人和醫生的行為邏輯我們是通識的，可是它並不新奇，沒有敘事張力，會降低觀眾對角色的幻想和好奇。而外派軍人並不是我們很瞭解的身份，那麼當宋仲基身上出現槍擊的傷口，就會引來一系列的猜測;宋慧喬的角色是醫生，陰差陽錯地到瞭宋仲基的駐地，這就會讓人好奇接下來故事的發展和兩人的火花。
值得註意的一點，觀眾會多次看到宋慧喬脫掉鞋，鞋子這個道具的運用在傳統影視研究中叫 Motif, 在 VR 影視創作中我們稱之為“提示道具”(Prompt)，這個用處很大。在 VR 世界中“如何引導觀眾觀看”是目前制作者面臨的嚴峻問題，而 Prompt 可以提醒觀眾劇情的發展推進規律。如果是 VR 空間改變後，當觀眾看到 Prompt，就會第一時間根據之前的引導作出“適當”的觀看反應，那麼劇情和交互也會得到順利的發展。
明星的代入感-VR影視劇帶來的機會
傳統影視劇並不能讓明星跟觀眾產生交集，所有故事的發展是線性，強制地進行。而 VR 影視劇雖然不同於遊戲，觀眾不能控制明星或者扮演明星，但可以作為粉絲獲得無與倫比的親密體驗，這些體驗都是明星和制片商渴望獲得更多收益的全新方式。
VR 場景中，制作者可以安排歐巴們的表演更具有“攻擊性”(誘惑性)，這種體驗是傳統影視內容無法完成的。在傳統影視內容裡，歐巴隻會跟女主角幸福的生活在一起，甚至不會用“正確”的眼神看待每一個觀眾。VR 全景改變瞭觀看和表演模式，在 VR 內容中歐巴很多時候必須要對觀眾作出反應，這種全新的體驗可以讓觀眾陷入自己的幻想世界，而這一切都隻需要一副廉價的 VR 眼鏡，成本從一包方便面到一件淘寶單品不等，這比明星見面會的勞心勞財要更容易實現。最重要的是影迷進入的是邏輯性的故事世界，而不是無限自由的事件程序，這也是 VR 影視劇區別於遊戲的地方。
《太陽的後裔》不僅是一部優秀的影視劇作品，更是一部 VR 影視劇的教科書，我們並不知道創作者是否曾經考慮制作 VR 影視內容的合理性，不過我們有理由相信 VR 影視劇的題材並沒有太多限制，隻要制作者明白其工作原理和觀眾心理機制，會有更多的優秀 VR 影視劇出現。